民族管弦乐

著名女高音吴碧霞演唱的人声，更是将李商隐诗中“唯有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真”的点睛之笔精彩演绎，让这部作品编曲与观众产生了深深的共鸣。可能是出于对人们在纷繁的快节奏生活中，更向往内心宁静的思考，参与这次创作的音乐家们不约而同地把重点放在了打造深远、宁静、单纯、简洁的音乐风格上，每部作品几乎都散发着民族情怀，充满了东方气韵，又闪现着时代色彩。

通过暮烟、寻梦、咏莲、飘残这四章，把一池碧荷的摇曳多姿展示得淋漓尽致。尤其是著名女高音吴碧霞演唱的人声，更是将李商隐诗中“唯有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真”的点睛之笔精彩演绎，让这部作品与观众产生了深深的共鸣。

可能是出于对人们在纷繁的快节奏生活中，更向往内心宁静的思考，参与这次创作的音乐家们不约而同地把重点放在了打造深远、宁静、单纯、简洁的音乐风格上，每部作品几乎都散发着民族情怀，充满了东方气韵，又闪现着时代色彩。从第一个音符开始，音乐就把人们带进了一方净土，在笙箫管弦的美妙音律中，冥思静想，放松身心，怡然自得。

为这几部音乐注入了清雅的灵性，同时也激发了音乐家们的创作激情。不仅高为杰、瞿小松、刘长远、高平、杜咏、谢鹏及王燮等作曲家悉心钻研，倾注了极大的热情，指挥家金野、刘顺，歌唱家吴碧霞，演奏家张维良、邱霁、巫娜、王华、王洋等音乐家以及华夏民族乐团、紫禁城室内乐团也都积极投入到二度创作中，将每个作品都反复诠释，精心打磨，并赋予这台音乐一个颇有禅意的名字：“意象·净土”。

“意象·净土”民族管弦乐原创作品音乐会还没有正式与观众见面，但据说在网上预售的国家大剧院的演出票，已经销售火爆。人们对本民族音乐新作的期待，由此可见一斑。是的，如果可以在音乐作曲中，让我们去感受古代庙堂礼乐的肃穆、民间歌谣的自由、文人乐曲的洒脱、自然风情的宁静，去获得一种高雅的艺术享受。